一種心照不宣的見解是，簡約的設計是最困難的。減少綴飾，用體塊的削減、堆疊與線條、材質的碰撞來實現(xiàn)的空間的豐富。

WJID此次運用簡而有力的筆法，使木與石相生共構，令純凈的空間氣質流淌于湖州寶龍旭輝城的空間設計中。

現(xiàn)代主義建筑大師 Ludwig Mies Van der Rohe 在二十世紀初打給空間賦予了新的概念——少就是多。在空間中，WJID同樣使用減法策略，去除繁多的裝飾件與結構體，通過體塊的凹凸與層次，打造內部空間的質感。

設計師使用水磨石制成獨立體塊，創(chuàng)造跳脫的動態(tài)視覺效果。通過體塊之間的間隔引入自然光，光線本身賦予了水磨石色彩的漸變，突出了形體光影和虛實的變化。

設計師切削或挖去水磨石的部分體塊，削弱了形體的體量感。經過切削的大理石與木質板材的配合相得益彰，營造出舒適而高級的室內氛圍。

建筑讓人類有了超越時間的可能，它們之間展示出了一種相似性——高度的抽象性，空間的幾何表現(xiàn)。設計師利用幾何構成,將這種永恒的延續(xù)感滲透進了室內空間的構造中。

天花的木質板材連接處呈鈍角，從而創(chuàng)造出了一系列的三角形空間。幾何圖形中的斜角空間不單營造出強烈的運動感和張力，線條交匯也增添了視覺上的延伸感。

延伸的尺度同時也用在了垂直坐標軸上。設計師在上下兩層均使用了排布較密的格柵，使木材有了帷幔般的輕盈與通透。

尖頂?shù)奶旎ㄔO計由來已久，尖頂空間WJID從自古希臘神殿建筑中興起的三角形山墻中吸取靈感，利用不規(guī)則的斜面，創(chuàng)造出富有層次感的空間結構。

建筑是凝固的音樂。建筑的空間秩序從某種意義來說，便是音樂里的旋律。體驗一個空間，就像聽一首歌——線條長短的交錯、造型體塊厚重與輕盈的對比、材質的碰撞，帶來旋律的起伏、過渡，乃至高潮。

寬闊的空間內，雖沒有復雜的裝飾，但各個角度均有線條延伸、交錯，各個體塊相互連接。這種室內空間的“建筑感”給空間帶來了豐盈而不諂媚的觀感。

不同于常規(guī)售樓處的功能分區(qū)，WJID在空間中單獨圍合出一個下沉式洽談區(qū)，運用高低錯落的手法區(qū)隔空間，完成了對空間內幾何元素運用的呼應。

洽談區(qū)得以形成一個與周圍環(huán)境半隔離的狀態(tài)，開放與私密在這一刻得到了矛盾統(tǒng)一。

文學作品中有多重含義，藝術也可以透過不同角度分析，在空間中也到處存在著復雜與矛盾為了與塊面分明的沙發(fā)形成對比，扶手椅、裝飾燈具均選用圓潤的造型，尖銳與柔和的線條交錯排列，呈現(xiàn)出和諧的空間語匯。

設計師使用鋼材制成藝術雕塑，與大理石產生色調上的呼應，又為空間的層次多添了一筆。雕塑的形態(tài)同天花的有著異曲同工之妙，百變流轉的線條似是整個空間的縮影。

格柵的截面給室內帶來了縱向的平衡與規(guī)整，也帶來了變化的光影，讓原本直白的立面生出了層次感。這一形式也帶來了東方的隱喻，簡潔得恰到好處。

WJID運用幾何線條元素，以極具現(xiàn)代感的造型去塑造空間本身的靈動，搭出極具視覺沖擊力的多元層次，完成空間的藝術化表達。